Comment Peindre Un portrait ressemblant

 

 

 

Dans cette article accompagné de deux vidéos ,je vous présente aujourd’hui comment j’ai réalisé ce portrait de Jack Sparrow,célèbre personnage du film Pirate des Caraïbes.

Vous allez découvrir tout le processus mis en place pour réaliser un portrait ressemblant en peinture.

 

Je vous montre comment je fais pour rendre les valeurs d’ombre et de lumière ,afin de faire émerger la ressemblance avec le model.

N’hésitez pas à visualiser les vidéos plusieurs fois ,j’ai concentré quatre heures de travail en quelques minutes ,ça va très vite .

 

• Vidéo 1 :

 

• Vidéo 2 :

 

Les 3 grands principes à retenir de la séquence vidéo:

 

• Tout le succès de l’imitation  se trouve dans la forme

 

Comme vous le savez ,réaliser un portrait ressemblant demande beaucoup de précision et de travail,mais au delà de cette précision ,vous pouvez obtenir plus facilement la ressemblance avec un model en étudiant longtemps des images photographiques du model que vous voulez peindre.

Dans cette observation vous allez surtout vous focalisez sur certains traits spécifiques qui caractérise le model.comme la forme des sourcils,les yeux ,la bouche.

Sur certains model les élément sont plus ou moins évident,et c’est pour cela que certains visage sont plus facile à dessiner que d’autre.

Je parle ici de dessin, car c’est l’outil le plus puissant pour restituer le réalisme,finalement plus votre dessin de base sera bien construit ,et plus vous obtiendrez une peinture qui se rapprochera le plus du phénomène photographique et par la même occasion plus vous obtiendrez la ressemblance avec le model.

 

A retenir :

80 % du travail s’effectue dès le départ en dessin.

 

 

 

• Passez du dessin à la peinture facilement

 

Pour certains d’entre vous ,lorsque vous passer du dessin à la peinture vous pouvez rencontré des blocages.

J’ai une technique spéciale pour faire la transition entre les deux :

 

En résumé :

Esquisse => dessin de contours avec un pinceaux. Vous conserver les lignes et minimiser les erreurs que vous pourrez faire.

Dessin de contours => lavis coloré . En passant un lavis coloré avec les couleurs dominantes,vous obtiendrez un première aperçu des couleurs à placer sur la toile.

 

Des que les premières étapes ont été réaliser ,vous pouvez passer à la peinture en couche plus épaisse”.

Selon votre style vous pouvez peindre par touche ou par aplat.

Ensuite vous avez besoin de réaliser des dégradés plus fin,c’est la phase ou vous modelez.  Vous allez rencontré une expérience unique avec la peinture,et c’est à ce moment ou tout prend forme.

 

A retenir :

Aller du général au particulier => finissez votre toile en travaillant les plus petits détails.(c’est la phase de reglaçage )

 

• Entrainer vous ,et prenez model sur toutes les images qui vous plaisent.

 

Beaucoup d’entre nous ont l’angoisse de la feuille blanche,j’en parle en connaissance de cause.

Pour retrouvez l’inspiration sortez de la routine,et cherchez des images qui vous plaisent le plus,le 21 ème siècle est le siècle de l’image . (sur milles images ,peut être une dizaine d’images correspond à votre état d’âme)

Vous pouvez allez au musée ou voir un maximum d’image et de peinture ,puis trouvez une œuvre ou vous allez avoir une connexion émotionnel.

Cette image inspirante ,vous amènera à un désir irrésistible de crée.La panne d’inspiration vient souvent d’un ennuie du quotidien…

 

En résumé :

 

Entourez vous des images qui vous inspire le plus,puis crée des variations de cet image.

Pour être sur de faire des progrès constant et régulier Utilisez la méthode C.P.M :

 

C => Constance  (travailler chaque soir sur une image,dessin ou peinture)

P => Passion     ( Quelques soit votre niveau,amusez vous à peindre et a dessiner sans chercher à faire des chefs d’œuvres)

M => Motivation (Trouvez la motivation,dans des petites choses du quotidiens,c’est dans ces petits instants de bonheurs que vous trouverez l’énergie pour crée) .

 

J’espère vous avoir inspiré,et je vous souhaite une excellente semaine créative.